« Une œuvre d’art est essentiellement un événement visuel, un transmetteur de composants sensuels, psychologiques et intellectuels. »
Pourquoi Art .VO
Art.VO est né du souhait exprimé par des acteurs culturels, des artistes, de créer une structure de communication, de diffusion de l’information et de propositions pour partager leurs actions et leurs questionnements dans leur diversité et leur actualité.
Cette mise en réseau sans exclusive vise à rompre l’isolement de chacun, à favoriser la visibilité de jeunes créateurs en matière d’art contemporain et à faciliter les collaborations inter-générations. Lieu de rencontre et de dialogue, ce centre ouvert se propose également comme un interlocuteur potentiel auprès des pouvoirs publics et des partenaires institutionnels des artistes.
Créé en 2003, Art. VO est un organisme à but non lucratif ayant comme objectifs d’organiser des expositions et des événements en art contemporain. Notre association ambitionne d’être un lieu de diffusion pour les artistes du département, de la région, du territoire national mais aussi de l’Europe. Les membres de cette structure sont d’origine socioprofessionnelle diverse. Ceci constitue un atout pour assurer un large rayonnement à l’association et une cohérence dans l’action .
Sans lieu d’exposition permanent, Art. VO existe comme “Bureau pour l’art contemporain”. Il servira de relais pour faire connaître auprès d’un large public le travail des artistes. Il apportera son concours à la réalisation de projets ( aide technique, matérielle, logistique…) individuels ou collectifs .
Les objectifs D’Art. VO
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Favoriser la diffusion des œuvres des artistes contemporains
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Former le public à la connaissance des Arts Contemporains.
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Promouvoir et développer les pratiques artistiques des Arts Contemporains.
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Etablir un catalogue référencé des artistes plasticiens vivant et travaillant en Val d’Oise
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Etre un centre de ressources au service des associations, collectifs d’artistes, des artistes autour de compétences techniques, juridiques et sociales.
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Devenir un interlocuteur représentatif des associations, collectif d’artistes, d’artistes auprès des partenaires privés et publics.
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Mettre en place un réseau pour fédérer et accompagner l’innovation artistique en Val d’Oise.
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Mettre en œuvre d’une Maison des Arts plastiques en Val d’Oise (MAPVO 95
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Créer des évènements artistiques majeurs innovants et interdisciplinaires.
Les priorités D’Art. VO
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Privilégier la qualité artistique
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Soutenir la création et développer la diffusion
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Favoriser l’innovation
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Développer les pratiques culturelles et la mobilisation des publics
Art. VO s’inscrit comme partenaire actif et souhaite contribuer pleinement et activement à un plan de développement des pratiques culturelles sur l’ensemble du département.
Notre volonté est que notre projet artistique et culturel entre en synergie avec d’autres disciplines culturelles afin d’œuvrer pour un développement qualitatif mettant l’accent sur les dimensions de création et de sensibilisation , grâce à un travail de fond d’action culturelle et artistique mené au profit de tous les publics.
Notre structure se dote d’un véritable projet artistique et culturel et notre souhait est de bénéficier d’un contrat d’objectifs avec le Conseil Général du Val d’Oise et de définir conjointement un cahier des charges dans un cadre de diffusion suffisamment large, au niveau local ou intercommunal.
Le projet Art. VO
1 Les ateliers d’expression en arts plastiques
Les artistes par leur engagement quotidien et souvent bénévole réalisent un véritable maillage du territoire au profit de l’art contemporain. Ils constituent un réseau diffus, souple, inventif et proche des réalités locales.
En dynamisant ce réseau nous prévoyons de créer des lieux d’expérimentations « les ateliers d’expression en arts plastiques » , à la fois lieux de production et de diffusion.
Ces espaces de rencontres joueront un rôle fondamental au service des artistes plasticiens et dans la dynamique de l’histoire de l’art contemporain.
Ces lieux seront portés par :
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des artistes désireux d’inscrire l’art contemporain au cœur d’un territoire ou d’une réalité spécifique,
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des collectifs qui inventent les formes originales de production et de diffusion des arts plastiques.
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des équipes qui structurent et professionnalisent de nouveaux lieux et de nouveaux modes de création et apportent un soutien permanent aux artistes et à la création dans toute sa diversité.
2 Développer les pratiques culturelles et la mobilisation des publics
Ce travail de sensibilisation à la création artistique contemporaine nécessite des compétences professionnelles mais également des partenariats actifs entre les différents réseaux que constituent les artistes, les structures pédagogiques et les lieux de production et de diffusion.
2- I – La jeune création contemporaine :
La culture artistique n’est pas un acquis évident et son accès au plus grand nombre doit passer par un travail important de sensibilisation. La recherche de nouveaux publics et notamment de publics jeunes demande une plus grande diversification de l’offre artistique.
La constitution d’un public averti passe nécessairement par la diversification de l’offre, condition sine qua none à l’ouverture des publics, mais il faut obligatoirement développer et soutenir des actions de sensibilisation, favoriser une éducation artistique et permettre aux jeunes de s’investir dans des pratiques personnelles.
L’objectif de ces « Tremplins jeunes en art contemporain » s’inscrit dans une démarche de soutien à la création.
Cette jeune création, à travers un processus, doit déboucher sur une diffusion.
La mise en œuvre de cet événement sur l’ensemble du département doit prendre en compte l’ensemble du processus de création, partant de la maturation du projet, jusqu’à sa présentation au public dans différents lieux des communes du Val d’Oise.
2 -II – animation en milieux enfants – Scolaire et extra-scolaire
Familiariser les enfants avec l’art contemporain c’est les entourer de productions, les faire profiter de la vie artistique environnante. C’est aussi susciter chez eux l’envie de s’exprimer et les amener à créer. C’est pourquoi les manifestations organisées serviront de support à l’action.
Si nous voulons que les futures générations participent et comprennent l’importance de l’Art actuel, il est important d’offrir des animations durant toute la durée des expositions. Elles permettront de créer du lien entre le monde de l’enfance et la création artistique.
Des artistes en « résidence » avant et pendant les expositions, agiront et faciliteront ainsi les échanges entre ces deux mondes.
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Une réunion préparatoire avec les éducateurs permettra d’expliciter la démarche ; les artistes- animateurs des ateliers seront également associés à cette présentation.
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Dans un deuxième temps une visite spécifique sera proposée aux éducateurs par les artistes. Elle servira de point d’ancrage pour une meilleure compréhension des travaux des artistes et participera au développement du concept de partage de connaissances.
2 -III - Ateliers artistiques en milieux scolaires et extra-scolaires
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Après avoir mis sur pied un emploi du temps, les artistes-animateurs se déplaceront pour des séances d’animation dans une classe, un centre de loisirs ou une maison de quartier ou d’autres lieux si des besoins sont exprimés.
Cette animation sera un moment où les enfants et les jeunes pourront appréhender une des techniques, d’un des deux artistes (un peintre – un sculpteur) présents pendant la manifestation.
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Puis les intervenants recevront les groupes constitués dans l’espace de l’exposition pour une visite en dynamique tout autour d’un parcours-enquête.
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Une exposition des travaux des participants sera organisée dans des lieux ouverts ( Bibliothèques, médiathèques, centres sociaux, écoles ,hôpitaux….)
3 Les expositions et foires d’art actuel
Depuis la nuit des temps l’Art a su sublimer les archétypes fondateurs des civilisations. Aujourd’hui il semblerait que la place de l’Art en tant que sublimation des conflits ne joue plus ce rôle social.
Il nous semble donc nécessaire, voire urgent de remettre à sa dimension, en face des autres acteurs sociaux, la réalité de l’Art d’aujourd’hui et d’en décrypter le sens.
Dans une société où l’Art Contemporain, pour le moment, semble réservé à des cercles d’initiés, il apparaît pertinent de recréer un liant invitant les artistes et le public à communiquer dans le sens d’une démarche didactique offrant le mérite de comprendre les ressors de toute création nouvelle.
Les Rencontres de l’Art vivant, que nous souhaitons, rechercheront à démultiplier les efforts portés par l’ensemble des acteurs qui œuvre pour la re-connaissance de l’Art d’aujourd’hui en mettant l’accent sur les aspects didactiques en étroite collaboration avec les institutions pédagogiques et spécialisées ainsi que les lieux de pratiques ( ateliers d ‘artistes, centres de formation….) .
Les dernières frontières sur le décryptage des mouvements se trouvent là où les nouvelles tendances de l’art contemporain s’expriment. Le propre de l’art contemporain est de transgresser les frontières disciplinaires.
Ces manifestations s ‘inscrivent à la fois comme un carrefour de confrontation artistique : - artiste /artiste, artiste/ public, artiste / médias, artistes / opérateurs institutionnels, artistes/professionnels de l’art , mais aussi déclinent des parcours, affichent des savoirs artistiques repérés proposés aux enfants, aux jeunes et aux adultes.
Elles permettent de développer les potentiels de ce concept de « démocratisation de l’art » :
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Accès à la citoyenneté : Sensibilisation à la pratique artistique comme l’une des pratiques citoyennes possibles, par un biais créatif et plutôt ludique.
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Développement des pratiques artistiques : Pratique de la démarche artistique, Opportunité rare d’une rencontre privilégiée avec un artiste, sensibilisation aux formes actuelles des arts plastiques.
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Favoriser le lien social : L’approche à partir d’une problématique individuelle crée de nouveaux réseaux échappant ou complétant les réseaux relationnels auxquels l’individu participe habituellement : (groupe de jeunes, habitants d’un immeuble, strates sociales ou socioéconomiques, …)
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Aide à la création contemporaine : De nombreuses démarches actuelles (d’esthétique relationnelle, de résidences d’artistes en milieux ouverts, d’inscription de l’œuvre dans le champ social, …) traversent le champ de l’art contemporain. Souvent ces démarches sont disjointes des structures ayant pourtant un lien authentique avec les populations : les équipements socioculturels. Il y a là l’opportunité de participer à de nouveaux processus de rencontre entre populations et artistes
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L’art, facteur d’éducation et de socialisation :La contribution de l’art dans le domaine de l’éducation est un atout considérable à l’épanouissement et à la créativité des jeunes , ainsi qu’auprès des populations défavorisées.
Le partenariat artistique dans le cadre des écoles , collèges et lycées , l’aide au développement des pratiques amateurs , la rencontre avec des artistes reconnus constituent des éléments indispensables inscrits dans cette dynamique.
4 Le site internet
Soucieux de respecter son rôle de diffuseur en art contemporain , Art. VO propose dans son site Internet des informations générales sur ses activités ainsi que des renseignements sur les artistes du Val d’Oise.
Art. VO utilise tous les moyens technologiques de l’information et notamment internet pour se faire connaître et promouvoir ses actions:
Le site internet sera un espace ouvert à tout public dont les objectifs sont les suivants:
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Faire connaître Art. VO
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Publier les activités de l’association
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Permettre l’accès aux informations des événements gérés Art. VO
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Etre le référentiel des arts plastiques en Val d’Oise
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Historiser les événements passés
Le site internet sera l’outil de communication privilégié d’Art. VO
Au service des artistes
Les artistes trouveront sur le site un agenda des événements artistiques et une description de chaque événement.
Les artistes participants à ces événements sont mémorisés et répertoriés.
Au service des instances de gestion culturelle
Ils trouveront un référentiel des artistes.
Ainsi que le référentiel des événements artistiques.
Les associations et collectifs d’artistes sont mémorisés et répertoriés.

